Quatro dias. Uma cidade. As manhãs são teoria e voltar às fotografias do dia anterior, uma a uma, no ecrã, com toda a gente na sala. À tarde estamos na rua até a luz acabar. Ao quarto dia tens uma história editada e sequenciada, não uma pasta com fotografias boas.
Sou o Daniel Rodrigues, fotojornalista, com base no Porto. World Press Photo em 2013, e a fotografar para o The New York Times desde 2015. Os workshops decorrem no Porto, em Lisboa, em Istambul, em Marraquexe e em Bombaim, a partir de 700 € por pessoa.
Workshops de fotografia documental e de rua, com Daniel Rodrigues
Workshops orientados por um fotógrafo vencedor do World Press Photo com foco em situações reais, leitura da luz natural e construção de narrativas documentais
Quatro dias. Uma cidade. As manhãs são teoria e voltar às fotografias do dia anterior, uma a uma, no ecrã, com toda a gente na sala. À tarde estamos na rua até a luz acabar.
Ao quarto dia tens uma história editada e sequenciada, não uma pasta com fotografias boas.
Sou o Daniel Rodrigues, fotojornalista, com base no Porto. World Press Photo em 2013, e a fotografar para o The New York Times desde 2015. Os workshops decorrem no Porto, em Lisboa, em Istambul, em Marraquexe e em Bombaim, a partir de 700 € por pessoa.
Daniel Rodrigues dá workshops de fotografia de rua, de viagem e documental, pensados para fotógrafos que querem trabalhar com mais intenção, desenvolver capacidade narrativa e aprender uma abordagem documental directamente na rua, com situações reais e luz natural. Estes programas de quatro dias, em imersão, ajudam os participantes a aprofundar o modo como olham e a construir narrativas visuais coerentes, honestas e com significado pessoal.
A fotografia é abordada na sua forma mais elementar: compreender a luz, ler o ambiente e reconhecer os gestos e as interacções que definem um lugar. Cada caminhada pela cidade é pensada para apurar a observação, reforçar a atenção e desenvolver a capacidade de transformar momentos do quotidiano em imagens com intenção narrativa.
Este não é um workshop sobre andar à procura de cenas interessantes. É um processo de aprendizagem completo, técnico, narrativo e humano, em que os participantes são levados a pensar como fotógrafos documentais, a fazer escolhas deliberadas e a criar um corpo de trabalho que comunica uma história clara e autêntica.
Os grupos são limitados a um máximo de oito participantes, para garantir acompanhamento próximo, retorno individual e evolução real ao longo do workshop.
Como corre um dia
Começamos às dez, dentro de portas. A primeira parte da manhã é teoria: exposição aplicada a uma história e não como exercício, leitura de luz, composição, como é que uma sequência se aguenta. Depois pomos as fotografias do dia anterior no ecrã e passamos por elas uma a uma, à frente de toda a gente. É essa a parte de que as pessoas se lembram. Percebes porque é que uma fotografia de que gostavas não pertence à história, e vês a fotografia de outra pessoa a fazer o mesmo trabalho com metade do esforço.
No início da tarde estamos na rua, e ficamos lá até a luz acabar. No Porto isso quer dizer Bolhão, São Bento, a Sé, Miragaia e as escadas para as Fontainhas. Para onde vamos depende da luz e do que o grupo está a trabalhar, e muda a meio do dia se estiver a acontecer melhor coisa duas ruas acima. Não há percurso fixo em nenhuma destas cidades.
Fotografo ao lado do grupo. Não para juntar imagens, mas porque ver alguém a decidir vale mais do que ouvir falar de decisões. Quando te vejo hesitar à frente de uma pessoa, digo-te o que eu tinha feito, e depois vais lá fazê-lo.
O tema vai estreitando ao longo dos dias. No fim do segundo dia já deves saber sobre o que é a tua história, e isso muda o que fotografas no terceiro. É por isso que são quatro dias e não um.
A plataforma
Antes de chegares, crio-te uma página, em inglês, português ou francês. Tem o programa dia a dia, o ponto de encontro, e um guia da cidade que mantenho actualizado: hotéis filtrados por preço e zona, os restaurantes onde como mesmo, treze percursos a pé com todos os pontos já carregados no Google Maps, e as exposições de fotografia abertas nessa semana.
Durante o workshop carregas lá as tuas fotografias, organizadas por dia. Passo por elas, avalio uma a uma e escrevo notas. Há um painel que acompanha cinco pontos ao longo dos quatro dias, para veres onde te mexeste e onde não.
A tua página não fecha quando o workshop acaba. Daqui a seis meses, se fotografares uma série e quiseres uma opinião honesta, carregas e eu respondo. Sem limite de tempo e sem custo. Quase tudo o que aprendi sobre fotografia aprendi com alguém a olhar para o meu trabalho e a dizer-me a verdade sobre ele, e isso não acontece em quatro dias. Só tu vês a tua página. Eu tenho acesso para poder ensinar.
O que levas contigo
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Uma história documental sobre a cidade, editada e sequenciada, da primeira à última imagem.
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Melhor controlo da luz, incluindo as horas em que a luz é má, que são a maioria.
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Uma forma de te aproximares das pessoas que continua a funcionar na segunda-feira, em casa, sem eu ao lado.
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Um método de edição: como cortar a sério, e como perceber o que falta à sequência.
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Uma ideia de como um editor lê um conjunto de fotografias antes de decidir seja o que for.
Testemunhos de quem participou nos workshops
Boris
França
"Daniel é um fotógrafo profissional reconhecido e premiado. Eu já o sabia antes de participar num workshop de fotografia de rua de quatro dias com ele. O que mais me marcou, no entanto, foi a pessoa: acessível, disponível e de uma gentileza notável. Apreciei especialmente a forma como ensina a construção de narrativas visuais, partindo directamente da sua própria experiência no terreno.
Este workshop foi profundamente enriquecedor, não só para a minha evolução fotográfica, mas também a nível humano."
Flavie
França
"Adorei o workshop do Porto. Permitiu-me aprender imenso a nível técnico, mas também receber conselhos práticos e, acima de tudo, ganhar confiança para começar a trabalhar de forma independente. Foi ainda uma oportunidade para descobrir um país magnífico, num contexto de aprendizagem muito inspirador. Mal posso esperar por participar noutro workshop com o Daniel."
Jonathan
Nova Iorque, Estados Unidos
"O workshop com o Daniel superou as minhas expectativas. Em apenas alguns dias, adquiri uma enorme quantidade de conhecimento, não só a nível técnico, mas também na forma como penso a fotografia. O Daniel incentivou-me a sair dos padrões habituais e ensinou-me a ler a luz de uma forma completamente diferente. A sua orientação mudou a maneira como observo as cenas e como reajo às situações na rua. Recomendo os seus workshops sem qualquer hesitação e espero participar num dos workshops na Ásia no futuro."
Luís
Peniche, Portugal
"Considero que a experiência foi muito positiva. O Daniel tem imenso jeito para ensinar e senti-me bastante privilegiado por poder acompanhá-lo nestes dias, ver como interage, como fotografa e ouvir todos os seus ensinamentos e experiências. Acaba por ser enriquecedor não só ao nível da fotografia como também a nível pessoal.
Para mim, fotografar pessoas e interagir com elas era um grande bloqueio, e agora sinto-me mais confiante. Ainda tenho muito que praticar e evoluir, mas sinto-me capaz de o fazer. Destaco também a forma como tem tudo organizado, desde a plataforma ao programa, está impecável.
De igual modo, o facto de ser uma pessoa descontraída e flexível cria um ambiente relaxado, no bom sentido. Realço ainda os momentos de revisão e crítica das fotografias que íamos tirando, que achei essenciais para no dia seguinte conseguir fazer melhor e ter um foco claro nos pontos a melhorar. No geral, uma experiência cinco estrelas.
O Daniel é um excelente professor e, claro, um excelente fotógrafo."
Jamie
Montreal, Canada
"Após quatro dias com a instrução do Daniel, estou a ver a fotografia (e Lisboa) através de uma perspectiva completamente nova. O workshop foi exatamente o que procurava: uma combinação de teoria, sessões de fotografia guiadas e assistência ligeira na edição.
Durante as sessões de rua, o Daniel, de forma encorajadora, mas insistente, empurrou-nos a ultrapassar o medo persistente e a abordar e centrar os nossos sujeitos.
Nunca estava em cima de nós, mas também nunca estava demasiado longe, o que nos deu confiança para explorar zonas da cidade que talvez não tivéssemos visitado sozinhos e para experimentar propositadamente com a nossa técnica.
Vou para sempre pensar na luz e na sombra não apenas como questões de exposição, mas como elementos directos de composição. Conversas francas sobre como captar a vida em cenas urbanas de forma ética e significativa também moldaram o nosso trabalho de campo.
As nossas fotografias começaram a tornar-se um diálogo com as pessoas e os lugares que habitam, em vez de instantâneos turísticos de passagem. Acima de tudo, foi divertido.
Terminei cada dia exausto, mas inspirado, tendo aprendido não só com o Daniel mas também com os outros participantes. Valeu cada cêntimo."
A quem se destinam estes workshops
Fotógrafos que já fotografam com regularidade e não conseguem perceber porque é que as imagens não somam nada. É de longe o caso mais comum. Sabes usar a câmara, viajas, vês coisas a acontecer, e o que trazes para casa não segura o que viste.
O resto do grupo é normalmente uma mistura: gente a passar de imagens soltas para projectos, alguns fotógrafos profissionais, e de vez em quando alguém que fotografa há trinta anos e nunca falou com um desconhecido antes de levantar a câmara.
O que irá aprender
Pacote 1
No final do workshop, o participante leva consigo:
• Uma narrativa visual documental sobre a cidade onde o workshop decorre
• Maior controlo da luz natural e da composição
• Confiança para abordar pessoas de forma respeitosa e ética
• Capacidade de construir séries fotográficas com estrutura e intenção
• Um método claro de edição e sequenciação inspirado em fluxos de trabalho profissionais
• Ferramentas aplicáveis em fotografia de rua, viagem, retrato, editorial e documental
• Conhecimento prático que reforça portfólios, projectos pessoais e propostas editoriais
Técnica com intenção
Exposição narrativa, leitura de luz, gestão de contraste e sombras, uso deliberado da abertura e da velocidade do obturador, foco consciente e decisões entre cor e preto e branco.
Composição e leitura de cena
Camadas, ritmos, enquadramento, organização do caos, metáforas visuais, antecipação de gestos e interacções, clareza de enquadramento.
Luz natural
Luz dura e suave, contraluz, sombras, interiores e exteriores, luz da manhã, do final da tarde e da noite, e estratégias para criar imagens fortes em condições imperfeitas.
Abordagem humana e ética
Consentimento, aproximação respeitosa, consciência cultural, leitura de contexto, retrato ambiental e saber quando recuar. Fotografar pessoas sem exploração e com plena consciência da presença do fotógrafo.
Narrativa e edição
Construção de ritmo visual, definição de tema, estrutura com início, meio e fim, selecção rigorosa, consistência de linguagem, edição em software e preparação de uma série com enquadramento editorial.
Programa de 4 dias
Manhãs
Sessões teóricas curtas, análise de trabalhos de referência, reflexão em grupo sobre o dia anterior, exercícios de observação e preparação dos objectivos narrativos para o dia.
Tardes
Trabalho de campo na rua, em diferentes bairros. Foco na luz, nas pessoas e na narrativa. O Daniel acompanha o grupo, observa a forma como cada participante trabalha, ajuda na abordagem e na composição, e dá orientação directa no terreno.
Final do dia / Noite
Selecção de imagens, edição básica e sessões de crítica em grupo. É aqui que acontece grande parte da aprendizagem: perceber o que funciona, o que não funciona e o que está em falta em cada narrativa. Os participantes constroem a sua história final de forma progressiva ao longo do workshop.
Onde decorrem os workshops
Destinos confirmados
Estas cidades têm edições regulares:
Porto, Portugal (duas edições por ano)
Lisboa, Portugal (duas edições por ano)
Marraquexe, Marrocos (duas edições por ano)
Istambul, Turquia
Mumbai, Índia
Porto
Bolhão de manhã, São Bento, a Sé, Miragaia e as escadas para as Fontainhas. Em Novembro a luz fica baixa o dia todo e chove. O granito molhado reflecte, os chapéus de chuva fazem formas, e as pessoas andam mais depressa e mais coladas às paredes.
Lisboa
Mouraria, Graça, Feira da Ladra à terça-feira, Cais do Sodré ao fim da tarde. Luz mais dura do que no Porto, ladeiras mais íngremes, e mais distância entre as pessoas antes de te deixarem aproximar.
Istambul
Eminönü e Sirkeci à hora de ponta, a marginal em Karaköy, as ruas estreitas de Balat e Fener, e o barco para Kadıköy e Üsküdar, onde o ritmo abranda e a luz suaviza. É a cidade mais densa desta lista em gesto.
Marraquexe
Os curtumes, os souks a meio do dia, quando a luz entra pelas ripas, o Mellah, e a Jemaa el Fna depois de escurecer. A aproximação conta aqui mais do que em qualquer outro sítio onde vamos, por isso passamos tempo a sério nisso antes de alguém levantar a câmara.
Mumbai
Sassoon Docks antes do nascer do sol, Dhobi Ghat, o mercado das flores em Dadar, os comboios urbanos. Nada te prepara para a densidade. Leva uma objectiva e deixa o resto no hotel.
Outras cidades abrem quando há grupo: Cairo, Berlim, Hanói, Calcutá e Banguecoque. Seis nomes confirmados chegam para eu marcar uma edição. Se queres uma destas, escreve e diz.
Próximas edições
Reservas e pagamentos
O número de lugares é limitado.
Para reservar, preenche o formulário desta página. A inscrição fica confirmada com o pagamento de um sinal de 25% do valor total do workshop.
O restante é pago até 30 dias antes da data de início. O lugar só é considerado confirmado depois de recebido o sinal.
Nível e requisitos
Exposição manual, mais ou menos. Abertura, velocidade e ISO, o suficiente para os mudares a andar e manteres os olhos no que está à tua frente. Se ainda estás a pensar nos botões, vais passar os quatro dias a pensar nos botões.
Alguma familiaridade com o Lightroom ou o Capture One, porque editamos juntos todas as manhãs e é mais rápido se já souberes onde estão as coisas no teu programa. O workshop não é construído à volta de ensinar o software, mas uso-o todos os dias de trabalho e mostro-te de bom grado como faço. Há gente que saiu daqui com um método melhor do que aquele com que chegou, quase só de ver por cima do meu ombro durante as revisões.
Equipamento recomendado
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Uma câmara com controlo manual. Qualquer câmara.
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Uma objectiva, ou um zoom à volta do equivalente a 28 mm, 35 mm ou 50 mm. A maior parte das pessoas acaba por fotografar os quatro dias com uma distância focal só, e o trabalho fica melhor por isso.
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Duas baterias, cartões extra, portátil e um disco para cópias.
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Sapatos que aguentem calçada e ladeiras. No Porto e em Lisboa não é pormenor.
Preços e condições
Entre 700 € e 775 € por participante, conforme a cidade. Quatro dias completos. Oito pessoas no máximo, cinco confirmadas para a edição avançar.
Incluído
Quatro dias de acompanhamento na rua, comigo a fotografar ao teu lado.
Teoria todas as manhãs, e trabalho de referência de fotógrafos que já resolveram o problema que tens à frente.
Revisão diária e crítica em grupo, com retorno individual ao longo dos dias.
A tua página na plataforma do workshop, que fica aberta depois, sem limite de tempo.
Apoio com equipamento e preparação antes de chegares.
Não incluído
Voos e transporte.
Alojamento. A plataforma tem uma lista filtrada por preço e zona, toda a distância de caminhada de onde trabalhamos.
Refeições, seguro, transportes locais e despesas pessoais.
Política de cancelamento
Todos os cancelamentos têm de ser enviados por email para info@danielrodriguesphoto.com. O cancelamento produz efeitos na data em que o email chega. Não são aceites cancelamentos por telefone, WhatsApp ou redes sociais.
Todos os prazos indicados abaixo contam em dias antes do primeiro dia do workshop.
Se pagaste apenas o sinal
Mais de 180 dias antes (mais de 6 meses): devolução de 75% do sinal.
Entre 180 e 91 dias antes: devolução de 30% do sinal.
Entre 90 e 61 dias antes: devolução de 15% do sinal.
A 60 dias ou menos: o sinal não é devolvido.
Se pagaste o valor total
Mais de 180 dias antes (mais de 6 meses): devolução de 85% do valor total.
Entre 180 e 91 dias antes: devolução de 40% do valor total.
Entre 90 e 61 dias antes: devolução de 25% do valor total.
A 60 dias ou menos: não há lugar a devolução.
Motivo do cancelamento
Os valores acima aplicam-se seja qual for o motivo. Doença, lesão, trabalho, questões familiares, um visto recusado, um voo cancelado, uma greve, uma alteração de restrições de viagem ou qualquer outro acontecimento fora do meu controlo são tratados da mesma forma. É por isso que o seguro de viagem conta, e é por isso que te peço para o fazeres antes de reservares.
Se o restante não for pago
Os restantes 75% são pagos até 30 dias antes do primeiro dia. Se não tiverem chegado até lá, o lugar é libertado e o sinal não é devolvido. Escrevo-te antes de isso acontecer.
Não comparência, chegada tardia, saída antecipada
Se não apareceres, se chegares depois de o workshop ter começado, ou se saíres antes do último dia, não há devolução de qualquer parte do valor e os dias não são repostos mais tarde. O mesmo se aplica a dias perdidos durante o workshop, seja por que motivo for.
Mudar de edição
Podes transferir o teu lugar para outra edição, uma vez, sem perderes nada, se pedires com mais de 90 dias de antecedência e houver disponibilidade. Pedidos feitos dentro dos 90 dias são tratados como cancelamento. Se a nova edição for mais cara, pagas a diferença. Se for mais barata, a diferença não é devolvida.
Passar o teu lugar a outra pessoa
Podes transferir o teu lugar para outra pessoa até 15 dias antes do primeiro dia, sem custo, desde que essa pessoa cumpra os mesmos requisitos e o confirme comigo por escrito. Qualquer pagamento entre vocês é um acerto vosso.
Se a edição não avançar
Cada edição precisa de cinco participantes confirmados. Se esse número não for atingido, ou se eu tiver de cancelar por doença, lesão ou qualquer circunstância fora do meu controlo, escolhes: devolução integral de tudo o que me pagaste, ou um crédito para outra edição, válido por 12 meses. Nada mais é devido de parte a parte.
O que não posso devolver
Voos, alojamento, transportes, seguros, vistos, vacinas e qualquer outro custo de viagem são teus e não podem ser devolvidos por mim, em nenhuma das situações acima. Reserva bilhetes flexíveis e faz um seguro de viagem que cubra cancelamento, despesas médicas e repatriamento.
Programa e locais
Os bairros, percursos e horários descritos neste site são a forma como o workshop costuma decorrer, não um contrato fixo. O tempo, acontecimentos na cidade, condições de segurança, restrições de acesso ou o próprio trabalho do grupo podem alterá-los. Alterações deste tipo fazem parte da forma como o workshop é dado e não dão origem a devolução.
Comportamento
Posso pedir a um participante que abandone o workshop, sem devolução, em casos de comportamento que ponha outras pessoas em risco, de assédio a participantes ou às pessoas que fotografamos, ou de conduta repetida que torne o grupo inviável. Nunca aconteceu. Fica escrito para que toda a gente saiba onde está o limite.
Devoluções
As devoluções são feitas para a conta de onde veio o pagamento, no prazo de 30 dias a contar da data em que o cancelamento produz efeitos, em euros. Encargos bancários, comissões de cartão e diferenças de câmbio não estão cobertos e são deduzidos ao valor devolvido.
As tuas fotografias, e o que lhes acontece
As fotografias que carregas durante o workshop são tuas. Os direitos de autor continuam a ser teus e nada aqui altera isso.
Porque são carregadas
O carregamento existe para eu poder ver o teu trabalho, avaliá-lo imagem a imagem e escrever notas. É a única razão por que está lá.
O que nunca vou fazer com elas
Não uso fotografias de participantes no meu trabalho. Nem no site, nem nas redes sociais, nem em material promocional, nem em palestras, nem em portefólio. Se a certa altura quiser mostrar uma fotografia tua nalgum sítio, peço-te primeiro, por escrito, e ficas à vontade para dizer que não. Silêncio não é autorização.
Quanto tempo ficam os ficheiros
Workshops de grupo: os carregamentos são apagados 30 dias depois de serem feitos.
One to one: os carregamentos são apagados 60 dias depois de serem feitos.
O apagamento é automático e não guardo cópias em mais lado nenhum.
A tua página não fecha
A página fica aberta sem limite de tempo, e o acompanhamento também. Daqui a seis meses, ou daqui a três anos, se fotografares uma série e quiseres uma opinião honesta, carrega-a e eu respondo. Os prazos de 30 e 60 dias aplicam-se a cada conjunto de ficheiros, não à página nem à relação de trabalho. Volta a carregar sempre que houver coisa nova para ver.
Guarda os teus ficheiros
A plataforma é uma ferramenta de ensino. Não é armazenamento e não é cópia de segurança. Guarda os originais nos teus discos. Não consigo recuperar um ficheiro depois de passado o prazo, e não sou responsável por ficheiros perdidos por apagamento, falha técnica ou qualquer outro motivo.
Quem as pode ver
Só tu e eu vemos a tua página. As fotografias mostradas nas sessões de revisão em grupo são vistas pelos outros participantes que estão na sala nesse momento, que é o objectivo dessas sessões.
As pessoas nas tuas fotografias
Ao carregares uma imagem, confirmas que foste tu que a fizeste, que tens direitos sobre ela, e que obtiveste o consentimento exigido pela lei do país em causa às pessoas que nela aparecem, em especial no caso de pessoas identificáveis, de menores e de propriedade privada. Ensino aproximação e consentimento ao longo do workshop e conto que sejam aplicados.
Se surgir uma queixa ou um pedido relacionado com uma fotografia que fizeste ou carregaste, é a ti que cabe responder, e aceitas manter-me indemne por isso. Retiro qualquer imagem de imediato se a pessoa que nela aparece o pedir, e informo-te.
Dados pessoais
O teu nome, o teu email e os ficheiros que carregas são tratados nos termos da política de privacidade deste site. Podes pedir para saber o que está guardado, para corrigir, ou para que a tua página e tudo o que lá está sejam apagados a qualquer momento, escrevendo para info@danielrodriguesphoto.com.
Ao reservares um lugar, declaras ter lido e aceite estas condições. Regem-se pela lei portuguesa, e qualquer litígio é dirimido nos tribunais do Porto, Portugal.
Sobre Daniel Rodrigues
Sou fotojornalista. Ganhei o World Press Photo em 2013, primeiro prémio em Daily Life, com uma fotografia de um jogo de futebol na Guiné-Bissau. Colaboro regularmente com o The New York Times desde Março de 2015 e trabalhei em mais de trinta países, em serviço e em projectos meus.
Continuo a fotografar para editores, que é a parte que interessa nestes quatro dias. O método que uso em trabalho é o método que ensino. Não é complicado. Quase tudo se resume a abrandar.
Vais ver como trabalho, incluindo as fotografias que não resultam. Essa é a parte que ninguém mostra.
FAQ - perguntas frequentes
Locais e próximas edições
Onde decorrem os workshops?
Os workshops realizam-se em várias cidades pelo mundo, com foco em locais de grande riqueza visual, cultural e humana. Cada edição oferece um ambiente documental único e uma forma diferente de trabalhar a luz, as pessoas e o espaço.
Que cidades estão confirmadas para os próximos workshops?
Os locais confirmados e já previstos incluem:
Porto, Portugal (duas edições por ano)
Lisboa, Portugal (duas edições por ano)
Berlim, Alemanha
Istambul, Turquia
Marrakech, Marrocos
Mumbai, Índia
Que workshops estão planeados, mas ainda sem datas definidas?
Algumas edições estão planeadas, mas aguardam confirmação final de datas:
Cairo, Egipto
Nova Iorque, Estados Unidos
Hanoi, Vietnam
Kolkata, Índia
Festival Holi (edição de 2027), Índia
Feria do Camelo Pushkar, Índia (edição 2017)
Banguecoque, Tailândia
Os workshops realizam-se sempre nos mesmos locais?
Não. Todos os anos há uma combinação de destinos já estabelecidos e novas cidades. A selecção depende do potencial narrativo, do interesse cultural e da disponibilidade de ambientes seguros e relevantes para trabalho documental.
Como são escolhidas as cidades?
As cidades são escolhidas pela sua diversidade fotográfica, complexidade humana, dinâmica de rua e pela possibilidade de construir histórias documentais fortes. O foco está sempre em locais que ofereçam experiências visuais e culturais ricas.
Serão adicionadas novas cidades no futuro?
Sim. Novos destinos são acrescentados regularmente com base no trabalho documental em curso do Daniel, em encomendas editoriais e nos pedidos dos participantes.
Posso sugerir uma cidade para um workshop futuro?
Sim. Os participantes sugerem frequentemente destinos, e essas sugestões são tidas em conta no planeamento de futuras edições.
Idioma
O workshop é em inglês ou em francês?
Depende da edição. A maioria dos workshops é conduzida em inglês. Se preferires um workshop em francês, deves inscrever-te na edição específica em francês, organizada em parceria com a Arvia, pensada para grupos francófonos.
Acompanhantes e logística
Posso levar um acompanhante que não fotografe?
Sim. Os acompanhantes são bem-vindos, desde que gerem as suas próprias actividades durante as sessões de fotografia. A taxa do workshop aplica-se apenas aos participantes.
E se chover?
A chuva faz parte da experiência e muitas vezes acrescenta atmosfera e potencial narrativo. O plano é adaptado em conformidade para que os participantes continuem a fotografar em condições seguras e interessantes.
Preciso de estar em boa forma física?
Uma condição física moderada é suficiente. Os workshops envolvem várias horas de caminhada por dia, a um ritmo tranquilo, com pausas regulares.
Este workshop é uma boa forma de descobrir uma cidade?
Sim. O workshop foi concebido como uma experiência imersiva. Caminhar, observar e interagir com o ambiente são centrais no processo de aprendizagem.
Como me inscrevo?
Cada edição é anunciada com datas e local. Para te inscreveres, contacta o Daniel através do formulário do site ou por email e receberás todas as informações necessárias para a reserva e preparação.
Nível de experiência
Não tenho muita experiência em fotografia de rua. Posso participar?
Sim. Desde que compreendas as funções essenciais da tua câmara e estejas confortável em sair da tua zona de conforto, podes participar.
O workshop é adequado para iniciantes?
É adequado para iniciantes que já dominem o básico da sua câmara. O foco do workshop está mais na visão, na narrativa e na intenção do que nos fundamentos técnicos.
Que tipo de pessoas costuma participar nestes workshops?
Os participantes incluem entusiastas comprometidos, viajantes, profissionais criativos e fotógrafos que querem aprofundar a sua compreensão visual e abordagem narrativa.
Posso participar sozinho?
Sim. A maioria dos participantes vem sozinha e integra-se rapidamente no grupo através da prática partilhada e das sessões de revisão.
Equipamento
Preciso de uma câmara cara?
Não. Qualquer câmara que permita controlo manual e ofereça qualidade de imagem consistente é adequada. Câmaras mirrorless, DSLR e compactas funcionam bem.
Preciso de várias objectivas?
Não. Muitos participantes trabalham com uma única objectiva. Aprender a observar e a mover-se com intenção é mais importante do que a variedade de equipamento.
Posso usar uma câmara analógica?
Sim, desde que te sintas confortável a expor e trabalhar com filme. As sessões de revisão podem ser limitadas consoante o tempo de revelação.
Aprendizagem e conteúdos
Vou aprender a fotografar pessoas de forma respeitosa?
Sim. Uma parte fundamental do workshop é aprender a abordar pessoas com confiança, consciência e empatia, seguindo práticas éticas do documentário.
Vou aprender a ver melhor a luz?
Sim. Os participantes treinam a observação da luz natural, aprendem a reconhecer a sua direcção e qualidade, e a utilizá-la de forma intencional com um propósito narrativo.
Vou aprender a construir um projecto fotográfico coerente?
Sim. O workshop dá grande ênfase à edição, sequenciação e estrutura narrativa, para desenvolveres uma história visual e não apenas imagens isoladas.
Revemos fotografias durante o workshop?
Sim. As sessões diárias de revisão oferecem feedback construtivo e individual. Aprendes também como os editores lêem imagens e como o significado visual é construído.
O workshop foca-se mais na técnica ou na criatividade?
Ambas são abordadas, mas a ênfase está na visão, na narrativa e na intenção. A técnica é tratada como uma ferramenta ao serviço da história, não como um fim em si mesma.
Há trabalho prévio ou preparação antes do workshop?
Os participantes recebem um briefing curto, sugestões de leitura e orientações sobre o estado de espírito a trazer para a experiência.
Vou aprender a ultrapassar o medo de fotografar desconhecidos?
Sim. Muitos participantes juntam-se precisamente por essa razão. Através de exercícios práticos e orientação, aprendes a abordar pessoas com confiança e respeito.
Este workshop é bom para construir um portefólio?
Sim. Os participantes saem frequentemente com imagens mais fortes, uma direcção mais clara e material adequado para projectos pessoais, portefólios e propostas editoriais.
O workshop inclui aulas teóricas?
Sim. O programa inclui sessões curtas sobre estrutura narrativa, abordagem, ética, sequenciação e estratégias práticas para fotografia de rua e documental.
Desenvolvimento profissional
Este workshop é útil para fotógrafos que querem publicar trabalho?
Sim. O Daniel explica como os editores lêem imagens, como as histórias são construídas e o que torna um projecto adequado para publicação. Os participantes aprendem a criar sequências com potencial editorial.
É necessária experiência em fotojornalismo?
Não. O workshop está aberto a qualquer pessoa interessada em narrativa documental, independentemente do percurso, desde que domine o básico da sua câmara.
Vou receber ajuda na edição e organização das minhas imagens?
Sim. As sessões de edição e sequenciação fazem parte do programa e ajudam-te a compreender como estruturar uma narrativa visual.
A escolha de um workshop de fotografia documental depende do tipo de aprendizagem que se procura. Os workshops documentais centram-se na observação, na narrativa visual e no trabalho em ambientes reais, em vez de técnicas predefinidas ou resultados rápidos.
Os workshops no Porto e em Lisboa beneficiam de cidades ricas em vida quotidiana, com várias camadas de história e uma luz natural forte. Estes lugares dão oportunidades constantes para trabalhar o momento, a composição e a construção narrativa no espaço público.
A experiência de quem orienta o workshop tem um papel central. Os workshops orientados por fotógrafos com um longo percurso documental e editorial ajudam a perceber a estrutura narrativa, as decisões de edição e o desenvolvimento de um projecto, para lá da execução técnica.
Os workshops em one to one são concebidos para fotógrafos que procuram acompanhamento individual e focado. Estas sessões permitem uma discussão aprofundada sobre a abordagem de captação, a edição, o sequenciamento e a direcção pessoal, adaptando-se ao ritmo e aos objectivos de cada participante.
Os workshops realizados em cidades como Marraquexe, Berlim, Istambul e Mumbai oferecem contextos culturais e visuais distintos. Trabalhar em ambientes desconhecidos estimula a capacidade de adaptação e apura as competências de observação, reforçando a prática documental através da experiência directa.